皮克斯动画工作室 & 奥斯卡最佳动画短片 皮克斯 英文名字：Pixar 可以称为是一所继迪斯尼公司之后，对动画电影历史影响最深的公司。 历史： 1984年，约翰·拉塞特(John Lasseter)离开了工作多年的迪斯尼，加入了卢卡斯影业旗下的工业光魔公司。两年后，苹果公司创始人史蒂夫·乔布斯花... 全部专辑信息>>

简介：皮克斯动画工作室 & 奥斯卡最佳动画短片
皮克斯
英文名字：Pixar

可以称为是一所继迪斯尼公司之后，对动画电影历史影响最深的公司。

历史：

1984年，约翰·拉塞特(John Lasseter)离开了工作多年的迪斯尼，加入了卢卡斯影业旗下的工业光魔公司。两年后，苹果公司创始人史蒂夫·乔布斯花了1000万美元买下了工业光魔公司的电脑动画部，成立了皮克斯动画工作室。同年，约翰·拉塞特开始创作自己的第一部3-D短片《Andre and Wally B。》

1987年，皮克斯的短片《Luxo Jr。》获得奥斯卡最佳动画短片提名，并且获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖--金门奖。这部短片也是皮克斯制作的第一部动画短片，片中的主角就是后来成为皮克斯象征的跳跳灯，它可以让我们联想到很多含义：孜孜不倦的工作、勇于实践的风格、左右逢源的灵感以及不墨守成规的个性……

1988年，短片《Red's Dream》获得旧金山国际电影节电脑综合影像奖以及奥地利Prix Ars Electronica电影节的金尼卡斯奖。

1990年，皮克斯乔迁至加州波特里奇蒙的独层办公楼。在这里皮克斯创作了几组广告片：其中包括为加州彩票制作的“跳舞的卡片”、为大众汽车制作的“La Nouvelle Polo”以及为人寿保险公司制作的“婴儿”等等。动画短片《Knickknack》获得西雅图国际电影节最佳短片奖和在巴塞罗那举行的巴达洛纳电影节最佳动画奖。

1991年5月，皮克斯迈出了具有历史意义的一步，与娱乐巨匠迪斯尼结为合作伙伴。从1937年的《白雪公主》到2002年的《星银岛》一直稳居动画霸主地位的迪斯尼创造了一部又一部经典动画片。这些片子都是手绘的，但电脑迟早会融入动画的创作领域。于是，皮克斯与迪斯尼签订了制作电脑动画长片的协议，由迪斯尼负责发行。

1992年，由皮克斯研发小组开发的电脑辅助制作系统(CAPS)获得奥斯卡科学工程金像奖。

1993年，在拍摄了9组广告之后，皮克斯为IBM制作了企业标识。RenderMan程序研发小组获得奥斯卡科学工程金像奖。

1994年，为派拉蒙电影公司制作了企业标识。

1995年11月22日，世界上第一部全电脑制作的动画长片《玩具总动员》(ToyStory)在全美上映。影片的美国本土票房成绩高达1.92亿美元，是1995年美国票房冠军，在全球也缔造了3.6亿美元的票房记录，刷新了动画电影的纪录，还为导演约翰·拉塞特赢得了奥斯卡特殊成就奖。
这个作品被称为继《米老鼠》赋予动画片声音，《白雪公主》赋予动画片色彩之后的第三次飞跃－－－赋予动画片3D！

《玩具总动员》的巨大成功还促成了一件事情，皮克斯的老板斯蒂夫·乔布斯因为此时坐拥10亿美金的身价，而被濒临倒闭的苹果公司请了回去，恳求这位元老重整河山。乔布斯欣然应允，ipod 就是乔布斯回归苹果后的杰作。

1998年11月25日，迪斯尼与皮克斯合作的第二部电脑动画长片《虫虫危机》( ABug＇sLife)上映。《虫虫危机》美国本土票房为1.63亿美元，全球票房为3.62亿美元，击败了同期推出的梦工厂《蚂蚁雄兵》，成为当年动画长片票房冠军。

1999年11月24日，世界上第一部完全数码制作的电影《玩具总动员2》(ToyStory2)上映。这部迪斯尼与皮克斯合作的第三部电脑动画长片的内容及人物都接续《玩具总动员》。凭借《玩具总动员2》2.45亿美元票房（全球票房为4.83亿美元）的佳绩，导演约翰·拉塞特与斯皮尔伯格、詹姆斯·卡梅隆等并称为好莱坞最会赚钱的十大导演。

2001年11月2日，迪斯尼与皮克斯公司合作的第四部电脑动画长片《怪兽电力公司》( Monsters，Inc.)上映。《怪兽电力公司》上映10天就突破了一亿美元大关。故事在一个与人类世界并存的怪物世界里展开。当人类的父母不在的时候，怪物们就会从衣橱的门溜进来吓唬小孩，因为小孩的惊叫和恐惧正是维系怪物世界运转的能量来源，怪物电力公司就是制造能量的工厂。小朋友们越来越不容易被吓倒，怪物世界因此面临严重的能源危机。公司里顶尖惊吓专家毛毛及助手大眼仔是最佳拍档。一次，毛毛意外把小女孩阿布带进了怪物世界，引起了一阵恐慌，因为人类的小孩被怪兽界认为是有毒的。毛毛和大眼仔尽力保护阿布，最后终于成功地送她回家。《怪物公司》上映9天就突破了一亿美元大关。《怪物公司》在全球共有5.3亿美元的票房收入 ，成为当时全球排名第二的高收入动画电影 (仅次于1994年迪斯尼的《狮子王》)。

《海底总动员》（Finding Nemo）是迪斯尼与皮克斯公司合作的第五部电脑动画长片，于2003年5月9日上映。《海底总动员》描述了一对小丑鱼父子历经种种险境，终于得以团聚的感人故事。该片采用先进动画制作技术，将奇妙而美丽的海底世界逼真地展现在观众面前，影片同时赋予动物拟人化性格，情节生动有趣。全美票房收入已高达3.4亿美元（全球票房8.6亿美元），从而打破了1994年《狮子王》所保持的3.285亿美元的动画片最高票房纪录，因此荣膺全美历史上最卖座的动画片称号。

《超人特攻队》(The Incredibles，又名：超人家族) 于2004年11月5日在北美上映。这是一部以人类为主角的影片。故事的主角是退休15年的超人特工鲍勃和他的妻子(也是超人特工)，和他们的三个孩子，现在过着平淡的普通生活。鲍勃的身份是一名保险公司理赔员，每天朝九晚五，优裕的生活更使他大腹便便。这一天，鲍勃偶然得知敌人将要毁灭人类的计划，他认为自己重出江湖的时候到了，可是昔日的英雄已经变成了“狗熊”：头发秃了，肚子大了，裤子紧了，皮带怎么也扣不上了……
《超人总动员》是皮克斯历史上第一部“动作片”，也是皮克斯第一次电脑挑战超级英雄的故事，由布莱德·伯德担任编导，这也是他加盟皮克斯以来主理的第一部长片。影片全美票房收入2.448亿美元，全球票房7.046亿美元。

2004年，新兴动画帝国皮克斯和老牌传统媒体帝国迪斯尼之间的商业矛盾开始愈演愈烈。2003年开始，双方开始商讨续约问题，由迪斯尼继续全权发行后者制作的动画，但2004年1月谈判破裂，主要原因是当时的迪斯尼CEO迈克尔·伊斯纳（MichaelEisner）与乔布斯不和（前者称电脑动画做出来的人物“很可怜”，后者称迪斯尼拍的续集“很丢脸”），而且价格问题也没有谈拢。2004年，乔布斯曾要求与迪斯尼共享影片的所有权利，但被迪斯尼拒绝。于是双方将于今年6月上映的《汽车总动员》(cars)后终止合作。 双方分手后（尤其是在伊斯纳下台后），迪斯尼一直努力恢复和皮克斯的关系。罗伯特伊格，在2005年10月取代前任CEO伊斯纳时就宣称，复兴迪斯尼的动画实力将是他的首要任务。

2006年1月23日，美国第二大媒体巨头、迪斯尼公司宣布以每股59美元、总出价70亿美元的赠股方式收购皮克斯公司（Pixar），此举花费了迪斯尼13%的股票，而皮克斯的老板史蒂夫.乔布斯也因此拥有迪斯尼6.05%的股票，成为迪斯尼最大的个人股东。皮克斯公司5月5日召开的股东大会最终批准了以74亿美元价格的这项收购。

2006年6月9日，推迟半年多的《汽车总动员》(Cars)终于上映。本片发生在一个奇特的汽车世界里，这些汽车会说话、能思考、款式多样、品牌齐全。影片主角是一部时髦拉风的赛车，梦想成为66号公路赛的冠军，却在比赛中误入歧途，一番奇遇后意外领悟到人生真谛。由约翰·拉塞特和李·安克瑞奇共同执导。 北美票房2.44亿美元，全球票房收入4.61亿美元。

2007年6月29日《料理鼠王》（Ratatouille）在美国上映，本片由曾执导《超人特攻队》的导演布拉德·伯德执导。片子讲述的是在巴黎的下水管道里住着小老鼠雷米。这只小老鼠居然一直想着成为5星级法国餐馆的大厨，很明显，这个梦想不止是不切实际，简直就是完全不可能！然而，头上就是一家高级法式餐馆，且这家餐馆的大厨更是雷米的偶像--天才大厨奥古斯汀，面对这样千载难逢的机会，小雷米决定冒着一命呜呼的危险，向世界展示自己对烹饪的热情！ 影片上映后大受欢迎，周末3天的收入就达4720万美元，力压布鲁斯.威利斯的《虎胆龙威4》，夺得周末冠军头衔。



文化：皮克斯最著名的企业文化就是“以下犯上”，确切地说，在创作领域，皮克斯内部完全没有“上下”的概念。看过《怪物公司》DVD花絮的朋友一定非常羡慕皮克斯的工作环境，那里好比一个“娱乐无极限”的大型游乐园，到处都是稀奇古怪的玩具和稀奇古怪的员工，任何一个普通动画师都可以提出创意供大家讨论。当地报纸称此处为“前青春期的天堂，连自助餐厅里都在招待好玩的食品，普通员工会很高兴地告诉老板怎样做才最好”。《海底总动员》的导演安德鲁·斯坦顿也曾经说：“什么中层、部门、领导，这些词我们统统没有，这就是我们独一无二的地方。”

一个在动画历史上闪现光芒不亚于迪斯尼的公司就此结束其传奇般的历史，可以说它实现了一个不可能的任务——超越迪斯尼，但是它凭借精彩的创意和先进的技术，成功了。虽然它结束了作为独立公司的历史，但是其精神依然在不同的地方延续。